Դավիթ Քոչունեցի «Պատմության նկարներ». ժամանակի անհանգստությունը, նկարիչների նոր սերնդի լեզուն և այսօրվա արվեստը

«Ես նպատակ չունեի կենտրոնանալ մեկ իրադարձության վրա: Այստեղ միահյուսված են տարբեր հանգամանքներ և ժամանակի փորձառություններ: Յուրաքանչյուր դիտող կտեսնի ինչ-որ յուրահատուկ բան», - ասում է նկարիչ Դավիթ Քոչունցը՝ ներկայացնելով իր «Պատմության նկարներ» ցուցահանդեսը: Այն բացվեց նոյեմբերի 14-ին՝ Ազգային պատկերասրահում, որպես «Գարեպատումներ» ծրագրի շրջանակներում երիտասարդ նկարիչներին աջակցելու համար կազմակերպվող ցուցահանդեսների շարքի երկրորդ մաս։

Քոչունցի նկարները անընդհատ խառնաշփոթի մեջ են. Բունյուել, Ֆուկո, Սախարով, Մերիլին Մոնրոյի հուղարկավորությունը, ազդեցիկ անձինք, պատերազմական կադրեր, ինտերնետային հոսքերի բեկորներ, հանցագործների դեմքեր և ռոբոտացված կերպարներ: Թեմաներ, որոնք հազվադեպ են համակեցության մեջ լինում իրական կյանքում, բայց գոյություն ունեն կողք կողքի մեր թվային հիշողության մեջ։

Քոչունցը չի թաքցնում իր աղբյուրները. «Ես նկարել եմ լուսանկարներից՝ վավերագրական, ինտերնետային և երբեմն՝ իմ սեփական: Բայց ես երբեք չեմ ցանկացել բառացիորեն վերարտադրել իրականությունը: Մենք ապրում ենք էկրանի միջոցով, և այս էկրանային իրականությունը խանգարում է ինձ»: Նրա նկարները տարեգրություններ չեն, այլ փորձեր են որսալու ժամանակի զարկերակը, որը շարժվում է անկումներով, ինչպես անկայուն ինտերնետային ազդանշանը։

Շարքի աշխատանքները սկսվել են դեռևս 2021 թվականին: «Վերջին փուլը վերջերս ընթացքի մեջ է եղել», - բացատրում է նկարիչը: «Կային դադարներ, երկար մտորումներ յուրաքանչյուր աշխատանքի շուրջ: Բայց ինչ-որ պահի պարզ դարձավ, որ շարքը միավորվել է»: Նա ժպտաց, երբ նրան հարցրին «գլխավոր» նկարի մասին. «Չկա մեկը: Այն ամբողջական աշխատանք է: Ես ավելի արագ եմ նկատում սխալը, քան ընտրում մեկը»:

Նույն հանգիստ վստահությամբ նա խոսում է դրա շարժիչ ուժի մասին. «Ինձ մղում է անհանգստությունը: Եթե ամեն ինչ կատարյալ լիներ, գուցե գրելու բան չմնար»: Շարքն իսկապես անհանգստացնող է, բայց ոչ ճնշող: Այն ճակատային ողբերգություն չէ, այլ ողբերգություն, որը դիտողը աստիճանաբար ճանաչում է:

Ցուցահանդեսի համադրող, պատկերասրահի ցուցահանդեսային բաժնի ղեկավար Վիգեն Գալստյանը բացատրում է, թե ինչու է նախագիծն այդքան կարևոր հիմա. «2024 թվականին մենք վերանայեցինք մեր ցուցահանդեսային ռազմավարությունը: Մենք պետք է ընդգծեինք ժամանակակից արվեստը, տեղ տրամադրեինք երիտասարդ նկարիչներին և ներկայացնեինք աշխատանքներ, որոնք խոսում են այսօրվա ժամանակների մասին»:

Այս առումով «Պատմության նկարներ»-ը ավելին էր, քան պարզապես հաջողակ ընտրություն, քանի որ այն ցուցահանդես է, որը խորապես արմատավորված է Հայաստանի հետպատերազմյան իրականության մեջ: «Սա փորձ է հայկական փորձը տեղադրելու 20-րդ և 21-րդ դարերի ավելի լայն համատեքստում: Եվ Դավթի շարքը վառ օրինակ է այն բանի, թե ինչպես է նկարիչը կապում տեղականը համաշխարհայինի հետ», - շարունակում է Գալստյանը։

«Գարեպատումներ» ծրագիրը, ըստ կուրատորի, ձգտում է լինել մուտքի կետ նրանց համար, ովքեր խոսում են այսօրվա զգացմունքների, այսօրվա ցավի, այսօրվա փորձի լեզվով: «Ծրագիրն ավելի ու ավելի տարածված է դառնում: Մենք ցանկանում ենք այն բացել նաև անկախ կուրատորական թիմերի համար: Սպասեք իսկապես նոր ցուցահանդեսների»: Բայց այս ամենը մի փոքր ավելի ուշ կլինի: Առայժմ ուշադրությունը կրկին վերադառնում է Քոչունցի նկարներին: Դրանց մեղմ, նկարչական հյուսվածքը վավերագրական կադրերը դարձնում է թարթող հիշողությունների նման՝ այնպիսին, որոնք մնում են մտքում միայն այն պատճառով, որ դրանք մի անգամ տեսել են լրատվական ժապավենում: