«The Last Breath». Սևան Շահմիրյանը հանդիսատեսին է ներկայացնում իր երաժշտական աշխարհը

Լողազգեստով լուսանկարներ. ազատ ինքնարտահայտո՞ւմ, թե՞ չափի զգացում

Կարմիր խնձորը… Արդյո՞ք այն դեռ ակտուալ է

Տղամարդիկ ուժեղ չեն. դերասանուհի Մարի Գրիգորյան

Մեկնարկեց «Ոսկե ծիրան» Երևանի 23-րդ միջազգային կինոփառատոնը

Արսեն Ալբարյան․ բեմի լույսերի տակ՝ զգացմունքների, ընտրությունների ու անկեղծության մասին

Հրաժեշտ Արտիստին. Արտաշես Ալեքսանյանի հոգեհանգիստը՝ Կոնդի Սուրբ Հովհաննես եկեղեցում

Դերասան լինելու որոշումն եմ կայացրել՝ չնայած բոլորի դեմ կարծիքին. Հովհաննես Դիշչյան

Վահե Վայան. Ինչքան մարդիկ շատ են իմանում մարդու մասին, այնքան բարդ է դառնում ապրելը

Նիկոս Վերտիսը «ԱԿՎԱ ԲԻԼԴԻՆԳՍ» ընկերության հրավերով արդեն 3-րդ անգամ ելույթ կունենա Հայաստանում

Մալյան թատրոնի դերասանները՝ Թումանյանի «Հեքիաթներ» ներկայացման զվարճալի դեպքերի մասին

Մի երեկո Նեմրայի հետ․ զրույցներ և պատմություններ, որոնք մնում են երաժշտությունից հետո

Մեկ բաժակ ավել՝ հյուրի համար․ սուրճ, արվեստ և Գյումրվա ժպիտը «Վառեմ-Մարեմ»-ում

«Վառեմ-Մարեմ». Գյումրու ստեղծարար ոգին՝ արվեստի և հիշողությունների հանդիպման վայրում

Ինչպե՞ս եք վերաբերվում լողազգեստով լուսանկարներին

Վերջին զանգ․ արցունք, ծիծաղ ու հրաժեշտ մանկությանը

Ժամանակից շուտ մի՛ մեծացեք․ խորհուրդներ երիտասարդներին

Արժի, արդյոք, որ Հայաստանը շարունակի մասնակցել «Եվրատեսիլին»

«Եթե ոչինչ չի ցավում, ստուգիր՝ մեռած ես, թե ոչ». Իրինա Հովհաննիսյանը՝ բալետի պարուհու ճանապարհորդության մասին. ցավի և սիրո միջով

19:41, 4 մարտի

Դուք հավանաբար տեսել եք այս ռոմանտիկ տեսահոլովակը, որը միլիոնավոր դիտումներ է հավաքել. «Կարապի լիճ» ներկայացման եզրափակիչը Ալեքսանդր Սպենդիարյանի անվան օպերայի և բալետի թատրոնում, խոնարհումներ, ծափահարություններ, և հանկարծ բալետի պարողը ծնկի է իջնում ​​ուղիղ բեմի վրա՝ ամուսնության առաջարկ անելով իր զուգընկերուհուն։

ирина.jpg (51 KB)

Այս պահի կենտրոնում գտնվող բալետի պարուհին Իրինա Հովհաննիսյանն է։ Նրա բեմական և կյանքի զուգընկերը Անդրո Ղուկասյանն է։ Այսօր նրանք ապրում և աշխատում են Ռուսաստանում և շարունակում են միասին պարել։ Իրինայի հետ երկար խոսեցինք՝ առանց անտեսելու ցավը, կարգապահությունը, կարծրատիպերը և այն, ինչ պատահում է մարդու հետ, երբ դերը սկսում է տիրանալ նրան, այլ ոչ թե ինքը՝ դերին։

«Ես որոշեցի դա, երբ երեք տարեկան էի»

Ես ինքս ուզում էի բալետ գնալ, երբ երեք տարեկան էի։ Սկզբում ծնողներս չէին ուզում ինձ ուղարկել. նրանք դիմադրում էին՝ կարծելով, որ դա մանկական հոբբի է։ Բայց ես պնդեցի։ Ես դա որոշել էի մանկուց և չէի ուզում հանձնվել։ Ի վերջո, նրանք հասկացան, որ ես իսկապես սիրում եմ բալետը և աջակցեցին ինձ։ Ես սովորել եմ Հայաստանում՝ փոքր տարիքից... այնտեղից էլ սկսվել է ամեն ինչ։

Երեք տարեկանում մարդիկ սովորաբար նախապատվություն են տալիս իրենց ճակատագրին։ Բայց կան երեխաներ, ովքեր արդեն գիտեն, որ բեմը սպասում է իրենց։

Հայաստան և Ռուսաստան. վերաբերմունքը բալետի, արտիստի, մասնագիտության նկատմամբ

Հիմա ես շարունակում եմ իմ կարիերան Սանկտ Պետերբուրգում։ Տարբերությունը շոշափելի է։ Բալետը զարգանում է Հայաստանում, և ես համաձայն չեմ նրանց հետ, ովքեր ասում են, որ այն գոյություն չունի։ Այն գոյություն ունի։ Կային դժվար ժամանակաշրջաններ, ժամանակներ, երբ ամեն ինչ կախված էր ոգևորությունից և հավատքից, բայց այսօր ավելի շատ ուշադրություն է դարձվում արվեստին։ Թատրոնը զարգանում է, դպրոցը փոխվում է, երեխաները սկսում են այլ կերպ մտածել։

ирина1.jpg (90 KB)

Ռուսաստանում համակարգն ավելի մասնագիտորեն է կառուցված։ Եվ վերաբերմունքը արտիստների նկատմամբ տարբեր է։ Նույնիսկ բեմից դուրս, եթե ասում ես, որ բալետի պարող ես, քեզ հարգանքով են վերաբերվում։ Այստեղ ծաղիկներ բերելու ավանդույթ կա. հանդիսատեսը կարող է չիմանալ, թե ով է այդ օրը գլխավոր դերը պարում, բայց նրանք ծաղկեփունջ են բերում պարզապես որպես թատրոնի նկատմամբ հարգանքի նշան: Դա շատ հուզիչ է: Հայաստանում այս մշակույթը դեռ այդքան էլ ուժեղ չէ, բայց կարծում եմ՝ այն դեռ զարգանում է։

Կա նաև մեկ այլ կողմ: Կան պարողներ, ովքեր բալետը համարում են պարզապես աշխատանք: Ինձ համար դա անհնար է: Դուք չեք կարող կիսատ ապրել բալետով. դուք պետք է այն ամբողջությամբ ապրեք։

ирина2.jpg (57 KB)

Շատ բան կախված է նրանից, թե ինչպես է մասնագիտությունը սերմանվում երեխայի մեջ՝ ակադեմիայում, դպրոցում, թատրոնում: Դպրոցը վերջերս փոխեց իր տնօրենին, և նրա գալով շատ բան փոխվեց: Ես բախտ ունեցա մեկ տարի աշխատել նրա հետ, և տեսա, թե ինչպես են երեխաները սկսել ավելի խորը մտածել և ավելի գիտակցաբար աշխատել: Մթնոլորտը դարձել է ավելի պրոֆեսիոնալ։

...Եվ ես նաև վստահ եմ՝ ոչ մի արհեստական ​​բանականություն, ոչ մի ինտերնետ չի կարող փոխարինել թատրոնին: Թատրոնը կենդանի ներկայություն է, կենդանի էներգիա։

Ո՞վ է այսօր գալիս բալետի

Երբ ես սովորում էի, դպրոցում միշտ շատ աղջիկներ կային, իսկ տղաները՝ զգալիորեն քիչ։ Հնարավոր է՝ դա պայմանավորված է որոշակի կարծրատիպերով և պահպանողական մտածողությամբ։

Այսօր բալետի նկատմամբ հետաքրքրությունը մեծանում է։ Ավելի շատ տեղեկատվություն կա, արվեստի ընկալումն ավելի բաց է դարձել, և դա նկատելի է։ Դպրոցում դեռ շատ աղջիկներ կան, բայց ընդհանուր առմամբ ընտրության գործընթացն ավելի խիստ է դարձել։ Եթե նախկինում գրեթե բոլորին ընդունում էին, քանի որ ընտրությունը մեծ չէր, հիմա հնարավորություն կա ընտրելու համապատասխան տաղանդ ունեցող երեխաների։ Եվ սա խրախուսական է. դա նշանակում է, որ մակարդակը աստիճանաբար բարելավվում է։

Կուլիսներում՝ առանց պատրանքների. ցավը և մարմինը գործիք են բալետի պարուհու համար

Հանդիսատեսը չի տեսնում ցավը։ Եվ նրանք չեն տեսնում, թե որքան ջանք է պահանջվում ամեն անգամ բեմ բարձրանալու համար։ Բալետում դու երբեք չես գալիս փորձի և անցավ հեռանում։ Միշտ կա որոշակի ցավ։ Ժամանակի ընթացքում դու սովորում ես դրան։ Մենք նույնիսկ ունեինք մի ուսուցիչ, որն ասում էր. եթե ցավ չես զգում, ստուգիր, գուցե մեռած ես։

ирина3.jpg (44 KB)

Երբեմն լինում են պահեր, երբ մարմինն այլևս չի կարողանում դիմանալ. սա է կարևորագույն կետը: Բայց ընդհանուր առմամբ, ցավը մասնագիտության մի մասն է:

Վնասված ոտքերի լուսանկարները իրական են: Ես ինքս դա զգացել եմ մեկից ավելի անգամ: Դա ամեն օր տեղի չի ունենում, բայց ինտենսիվ փորձերի և ներկայացումների ժամանակ, երբ ամբողջ օրն անցկացնում ես պուանտ կոշիկներով, դա տեղի է ունենում: Դա ծանր ֆիզիկական աշխատանք է:

Եթե դուք բալետով եք զբաղվում, ապա ձեր ամբողջ կյանքը նվիրում եք դրան: Դուք չեք կարող դրան վերաբերվել պարզապես որպես աշխատանքի: Նույնիսկ տանը ձեր մտքերը մնում են փորձասենյակում: Դիետաները և ուշաթափությունները կարող են մի փոքր չափազանցված լինել, բայց կարգապահությունը գոյություն ունի: Դա կյանքի ձև է:

Բալետը հաճախ անվանում են թեթևության արվեստ: Բայց այս թեթևությունը սրվում է ցավի միջոցով:

Մրցակցություն և բնավորություն. ո՞վ կարող է հաղթահարել այս մասնագիտությունը

Մրցակցություն գոյություն ունի: Բայց իմ փորձից ելնելով՝ այն առողջարար էր: Եվ դա նույնիսկ լավ է՝ այն ինձ մոտիվացնում է առաջ շարժվել, ավելի եռանդուն աշխատել:

ирина4.jpg (63 KB)

...Ես երբեք չեմ մտածել բալետը թողնելու մասին։ Նույնիսկ մեկ անգամ։ Մանկուց ի վեր ես նայել եմ բալետի պարուհիներին և մտածել, թե որքան ուժեղ են նրանք։ Ցավն ու հոգնածությունը չեն կարող ինձ կանգնեցնել։

Երբեմն թվում է, թե բալետը ձևավորում է ոչ միայն մարմինը, այլև ներքին միջուկը։ Կամ գուցե միայն նրանք, ովքեր ունեն այդ միջուկը, մնում են դրա մեջ։

Երբ քո զուգընկերը քո ամուսինն է. բեմը դառնում է քո տունը

Իմ հարաբերությունները իմ զուգընկերոջ հետ օգնում են ինձ իմ աշխատանքում։ Երբ նա պարզապես զուգընկեր է ներկայացման մեջ, միշտ կան որոշ չասված բաներ։ Իսկ երբ խոսքը քո ամուսնու մասին է, կարող ես ամեն ինչ քննարկել։ Կարող ենք միասին գնալ ստուդիա և լրացուցիչ փորձեր անել։ Նա ուղղում է ինձ, ես էլ նրան։ Նա մեծ աջակցություն է ինձ համար։ Չեմ կարող պատկերացնել առանց նրա աշխատելը։

ирина5.jpg (93 KB)

Կար ժամանակ, երբ ես մեկ օրում սովորեցի «Քնած գեղեցկուհին»։ Ես 5-ին սովորում էի ներկայացումը, իսկ 6-ին արդեն պարում էի։ Կարծում եմ՝ առանց Անդրոյի դա անհնար կլիներ։

Հիշելով բեմում ամուսնության առաջարկության հենց այդ տեսարանը...

...Ես ցնցված էի։ Առաջին հերթին՝ ցնցված։ Բայց ես հասկացա, որ բեմում եմ։ Եվ եթե բեմում ես, չես կարող թույլ տալ, որ քեզ կոտրի բնավորությունդ։ Դու պետք է քեզ պահես ինչպես բալետի պարուհի։ Ես նույնիսկ չէի մտածում, թե ինչպես էի կանգնած։ Մարմինն ամեն ինչ ինքն է անում։ Երբ բեմում ես, այն աշխատում է ավտոմատ կերպով։

Կարծում եմ՝ դա է պրոֆեսիոնալիզմի իմաստը՝ մնալ արտիստ նույնիսկ ամենաանձնական պահերին։

Սիրելի դերեր և դերային մոլուցք

Իմ սիրելի դերը Ժիզելն է։ Եվ, իհարկե, Օդետը «Կարապի լիճ»-ում։ Այս դերերը շատ մոտ են իմ սրտին։

Բեմ բարձրանալուց առաջ շատ եմ մտածում դերի մասին։ Եթե դա նոր դեր է, կարդում եմ, դիտում եմ տարբեր ներկայացումներ, փորձում եմ հասկանալ կերպարի անհատականությունը։ Ես այն փորձարկում եմ ինքս ինձ համար։ Երբ բեմ եմ բարձրանում, ինքս ինձ ասում եմ. վերջ, ես հիմա սպիտակ կարապն եմ։ Եվ այդ պահին ես ինձ զգում եմ այդ կերպարի նման։ Այլ բանի մասին մտածելն անհնար է։

ирина6.jpg (102 KB)

Ես չէի կարող չմտածել Նատալի Փորթմանի մասնակցությամբ «Սև կարապ» ֆիլմի մասին՝ պատմություն այն մասին, թե ինչպես է դերը աստիճանաբար սկսում ապրել մարդու ներսում։

...Այո, դա պատահել է։ Հատկապես այն դերերում, որոնք ես սիրում եմ։ Ես շատ կարեկից մարդ եմ։ Կան ներկայացումներ, որտեղ ես լաց էի լինում հենց բեմի վրա։ Դա իրական կյանքում չի պատահում, բայց բեմի վրա ես իսկապես ինձ զգում էի այդ կերպարի նման։ Նման ելույթներից հետո շատ դժվար է. հեռանում ես լիովին ուժասպառ, առանց ուժի կամ հույզերի։ Ես պարզապես վերականգնվում եմ՝ ժամանակ և քուն։ Ինձ համար ամենակարևորը լավ քնելն ու ինքս ինձ հանգստանալն է։

Վերջում ես հարցրի նրան, թե հնարավո՞ր է կրկին տեսնել Իրինա Հովհաննիսյանին իր հայրենի բեմում։

Դեռևս կոնկրետ ծրագրեր չկան։ Բայց ես իսկապես հույս ունեմ կրկին պարել Հայաստանում։

Հարցազրույցը՝ Լիանա Աղաջանյանի


Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում





  • Related News



@NEWSam_STYLE

  • Archive
Search