• Одна актриса, одна сцена, одна история любви: новая интерпретация поэмы Туманяна «Ануш»

  Есть истории, которые невозможно оставить в прошлом. Их продолжают перечитывать, переосмысливать и вновь рассказывать со сцены. Именно такой остается «Ануш» Ованеса Туманяна - поэма, в которой любовь оказывается бессильной перед законами чести, а человеческие чувства сильнее времени...

• «Пенелопа» Симона Абкаряна в Ереване: пьеса о войне, сильной женщине и цене человеческого выбора  

  «Пенелопа» не только о супружеской верности. Она о верности своему внутреннему закону. О том, что человек может держаться за свои ценности даже тогда, когда мир вокруг предлагает удобные компромиссы...

• «Всё проходит»: спектакль о жизни, которая однажды делится на «до» и «после»  

  Этот спектакль, поставленный «Театром 8» в Ереванском кукольном театре, сначала кажется очень простым. В нём нет сложной драматургии и резких поворотов, зато есть встреча двух людей спустя 10 лет и короткий разговор, в который каким-то образом помещается целая жизнь...

• «Служение искусству»: Ереван открывает Международный театральный фестиваль  

  «Мы верим в идею мира. Именно поэтому выбрали для себя этот слоган – служение искусству, ведь оно и есть лучший путь к миру», – говорит основатель и президент Ереванского международного театрального фестиваля, директор Национального академического театра имени Габриела Сундукяна Вардан Мкртчян...

• Триумфальная премьера в Ереване: «Солнечная линия» с Гудковым и Еприкян покорила зрителей

  Главные роли в спектакле исполнили Александр Гудков и Наталья Еприкян – артисты, широко известные по проекту Comedy Woman, а также по многочисленным телевизионным и театральным работам. Оба давно зарекомендовали себя как универсальные и многогранные профессионалы, способные работать за пределами привычного комедийного жанра....

• Анна Ахматова и Лев Гумилев: В Ереване представят спектакль о силе слова и боли времени    

  В Ереване  10 и 11 сентября в Артистическом театре имени Мгера Мкртчяна пройдёт спектакль «Анна и Лев» — камерная работа звезды театра и кино Светланы Устиновой  и режиссёра Ольги Хенкиной....

• Спектакль «Download Upload Loveload» или на другом конце свайпа

  Это спектакль, посвященный теме знакомств через дейтинговые приложения, которые удобны как для поиска единомышленников и дружбы, так и для романтических отношений: серьезных или нет. Оценивать спектакль не имеет никакого смысла, так как он является не сюжетом в себе, а поводом для размышлений на тему онлайн знакомств...

• Танец как акт эмпатии: спектакль «Связь»

  В первой части мы знакомимся с девушкой, танцующей на сцене. В титрах появляются вопросы от самых простых: "Как вас зовут?", "Чем вы занимаетесь?" до более сложных "Когда вы в последний раз плакали?", "За что вам было стыдно?"...

В Ереване пройдет премьера спектакля «Неси свой плуг по костям мертвецов» с Лией Ахеджаковой в главных ролях.

В кукольном театре столицы проходит третий репетиционный день труппы. Подглядывая за происходящим из последних рядов, рассказываем, чего ожидать зрителю на премьере.

Спектакль поставлен по роману Ольги Такарчук. Продюсер Сергей Целиков рассказывает, что одноименная постановка рассказывает о женщине, которая очень любит природу и животных. Ее трепетное отношение к этому миру олицетворено не только через характер персонажа и диалоги, но также и с помощью визуальных эффектов. Сергей поделился, что зрителей ждут интересные образы животного мира, переданные, например, через маски, по стилистике отсылающие к Линчу.

Другой продюсер — Ефим Спектор рассказал, что название спектакля и романа Такарчук — это строчка из поэзии Уильяма Блейка, которая универсальна и может по-разному интерпретироваться зрителями и читателями, а темы, затронутые в спектакле, актуальны сегодня, как никогда.

Роман сочетает в себе акценты детектива, философии и экологического манифеста. Ахеджакова играет учительницу на пенсии, которая пытается распутать серию загадочных убийств. Муся Тотибадзе в роли альтер эго главной героини декларирует со сцены стихи Блейка. Затронутые в спектакле темы связывают размышления о жестокости, справедливости, роли человека в природе и ее мести в ответ на варварство.

Режиссер спектакля Борис Павлович рассказал, что образ главной героини романа и Лии Ахеджаковой настолько гармонично совпадают, что на месте актрисы невозможно представить кого-либо еще в этой роли.

Борис также поделился, что “для постановки родилась история, что героиня должна быть в двух лицах, именно поэтому мы задействовали Мусю Тотибадзе в роли альтер эго главной героини. С одной стороны есть тело, обремененное возрастом и недугами, а с другой душа, которая рвется, и ее энергия никуда не исчезает. Это пара, с которой все началось. Остальные актеры присоединялись к нам по мере развития процесса. В романе Такарчук огромное количество действующих лиц, и нужно было как-то емко преподнести это в театральной форме, поэтому мы решили через роли трех актеров показать и друзей, и главных героев-антагонистов”.

Насколько сложно такое заведомо не драматургическое произведение, как роман, переносить на сцену?

Работа с прозой — мой конёк. Я, как режиссер, с пьесами не работаю. Мне нравится идти от большого произведения к сценической форме. Эта задача не труднее, она другая. В пьесе написано, кто и что говорит, откуда выходит и куда уходит, нужно проделать такого же масштаба работу, чтобы это все обросло подробностями, что было за кадром, что было до и после, то есть все равно нужно этот роман жизни написать, а когда берешь роман, то нужно наоборот отбирать. Мне органичнее отбирать из большого текста”.

Есть ли что-то, чего нет в романе, и что вы захотели своим режиссерским взглядом привнести в постановку?

Есть, например, монолог, в который вмешана линия, которая в романе разбросана по разным эпизодам. Также там есть такая квинтэссенция: отдельно есть сосед Матоха, и отдельно энтомолог Бороз, а мы их совместили в одном персонаже, сделав соседа энтомологом.

Инсценировка — это поиск того, что лично тебя касается в произведении. И в этом смысле для нас важнее высказать о сошедшем с ума мире, в котором героиня вынуждена один на один выйти со всеми сошедшими с рельсов гуманизма людьми.

Удалось ли вам изучить Ереван? Можете ли вы рассказать о том, что интересного заметили своим режиссерским взглядом?

Мы в Ереване только третий день, и пока пытаемся освоиться на сцене. Но я заметил, что Ереван — город драматичный. Во-первых, это город, который темнеет, здесь ночью темно, потому что очень тусклое освещение. Интересно это затихание города, который днем такой солнечный, шумный. Это же столица, но которая ночью прямо затихает. Мне, как Петербуржцу, который never sleep, это удивительно. Еще мне очень нравятся такие респектабельно великолепные пожилые мужчины усатые, которые на улицах очень красиво и вальяжно курят, это очень театрально.

Говоря о постановке, Борис считает, что работа с пьесой похожа на живопись, когда на белом холсте появляется силуэт, а потом накладываются мазки краски, в то время как работа с прозой похожа на то, что описал Микеланджело: когда берешь камень и отсекаешь все лишнее. Посмотреть на высеченную из романа Такарчук драматургию Бориса Павловича можно будет на сцене театра Сундукяна 31 января и 1 февраля.

Актеры: Лия Ахеджакова, Муся Тотибадзе, Мария Кроль, Александр Феклистов, Глеб Ромашевский.

Режиссер: Борис Павлович

Сценография и костюмы: Мария Лукка, Александр Мохов.

Композитор: Роман Цепелев.

Продюсеры: Ефим Спектор, Сергей Целиков.

Билеты: qiosk.am

Регина Меликян

Фото: Арсен Саргсян

Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram