• Армянский стиль в лицах: гламур путешественницы и городской шик

  Что делает образ гламурным сегодня? Не обязательно каблуки, платье в пол или очевидные признаки нарядности...

• Роскошь по цене H&M: Elie Saab превращает кутюр в доступную роскошь  

  Ливанский модный дом Elie Saab делает очередной шаг за пределы мира высокой моды. В рамках нового сотрудничества с H&M бренд переносит свои узнаваемые кутюрные коды в более доступный сегмент, предлагая широкой аудитории то, за что поклонники ценят Saab: роскошный декор, вечерние силуэты и безупречный крой, пишет Forbes...

• $100 миллиардов испарились: неужели эпоха Shein и безумного fast fashion подходит к концу?

  За год до конца марта у Shein было более 273 млн активных покупателей, совершивших свыше 1 млрд заказов. Но теперь безупречный блеск империи начинает тускнеть...

• Pucci возвращается к своим истокам: Камилла Мичели превратила средневековые скачки в новую роскошь  

  Несколько лет креативный директор Emilio Pucci Камилла Мичели исследовала психоделическую и хиппи-шик сторону наследия итальянского дома. Теперь дизайнер решила обратиться к менее известным страницам его истории...

• Chanel во всей красе: новое колье с сапфиром из Шри-Ланки весом 20,66 карата  

  Лев, камелия, звезда и солнце — все знаковые символы Chanel собраны в одном ювелирном шедевре, дополненном редчайшим сапфиром...

• Армянский стиль в лицах: как переиграть привычные летние вещи

  Летний гардероб особенно хорошо работает там, где привычные вещи получают неожиданное продолжение. Обычная юбка становится частью курортного образа, базовые брюки - основой расслабленного power dressing, а аксессуары могут полностью изменить настроение знакомого комплекта. В новой главе «Армянского стиля в лицах» смотрим, как армянские модницы переигрывают знакомые вещи, добавляют к ним трендовые детали и собирают из простой базы образы, у которых уже есть свой характер...

• Бургунди — самый роскошный цветовой тренд этой осени  

  Если в гардеробах этого сезона и доминирует какой-то один цвет, то это определенно бургунди. Глубокий, насыщенный и гораздо более универсальный, чем кажется на первый взгляд, этот винный оттенок стал модным ответом на вопрос, как выглядеть эффектно, не прибегая к кричащим цветам...

• Почему элитные бренды вынуждены снижать цены?

  Ранее в этом году кожаная сумка-тоут Gucci Mercato среднего размера, созданная Демной для коллекции весна/лето 2026, обошлась бы вам в $2900. Однако в мае аналитики Bernstein заметили изменения: Gucci тихо снизили цену на эту модель примерно на 20-25%, пишет Vogue...

Gucci отдает дань уважения своей 104-летней истории, уделяя особое внимание шелковому мастерству и архивным образцам, которые способствовали узнаваемости  бренда, сообщает WWD.

В рамках проекта «90×90», Gucci пригласила девять художников переосмыслить пять выбранных тем, укорененных в архивах бренда: флору, фауну, морскую тематику, конный спорт и монограмму GG.

Кроме того, к концу апреля выйдет книга «Gucci: Искусство шелка», созданная в сотрудничестве с Assouline, в которой прослеживается история и мастерство шелковых шарфов Gucci.

1 апреля Gucci начнет продажу шарфов «90×90» и запустит кампанию, посвященную сегменту шелка и платков. На следующий день Gucci проведет мероприятия, посвященные проекту «Искусство шелка» в Париже.

Gucci начал развивать свое шелковое мастерство в 1950-х годах, и самые ранние дизайны включали мотивы, вдохновленные фирменными кожаными изделиями бренда.

Первый шарф, который был датирован 1958 годом, был произведен в Комо,  — «Tolda di Nave [Палуба корабля]» на морскую тематику.

На протяжении 1960-х годов Gucci совершенствовал дизайн своих шарфов, сотрудничая с иллюстратором Витторио Аккорнеро де Теста, чьи сложные детали и яркие мотивы способствовали росту Gucci в этом сегменте. В период с 1960 по 1981 год Аккорнеро разработал около 80 шарфов, превратив шелк в носимое искусство.

Шарфы стали центральным элементом идентичности Gucci, и к 1969 году шелк вышел за рамки аксессуаров и одежды, с принтами шарфов, украшающими рубашки и платья — тенденция, которая продолжается и по сей день.

Шарф Flora, один из самых знаковых дизайнов Gucci, был создан в 1966 году, когда принцесса Монако Грейс заказала  красочный и яркий дизайн, и Родольфо Гуччи, сын основателя Гуччио Гуччи, попросил Аккорнеро помочь.

С дизайном, состоящим из 43 разновидностей цветов, растений и насекомых, полностью нарисованных вручную и вдохновленных «Аллегорией весны» художника 15-го века Сандро Боттичелли, сложная композиция потребовала 37 различных цветов, каждый из которых наносился с помощью отдельных этапов печати. ​​Мотив вдохновил первое шелковое платье бренда в 1969 году и был переосмыслен разными креативными директорами Gucci на протяжении многих лет.

После Tolda di Nave в середине 1970-х годов Accornero представил мотив Marina Chain, сначала в украшениях и аксессуарах, а затем распространил его на шарфы и готовую одежду. Мотив был переосмыслен в 2023 году для новой ювелирной линии дома креативным директором Сабато де Сарно.

Для текущего празднования Gucci поручил девяти художникам — Роберту Барри, Эверетту Гленну, Саре Легиссе, Карринью, Джонни Нише, Джио Пастори, Уолтеру Петроне, Ю Цаю и Инджи Со — переосмыслить пять повторяющихся тем шарфов для проекта «90 x 90», который является отсылкой к размерам классического шелкового твилового шарфа (90 см x 90 см).

Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram