• Մի անգամ Prada-ի աշխարհում․նորաձևության տունն իր նոր արշավը վերածել է «Դիսնեյի» հեքիաթի

  Prada-ն հրավիրում է հեքիաթային աշխարհ, որտեղ բյուրեղապակյա կոշիկների փոխարեն դիզայներական աքսեսուարներ են, իսկ նկարված արքայադուստրերի փոխարեն՝ Սեդի Սինկն ու Մայա Հոքը…

• Lamborghini-ն` ձեր ուսերին. Balenciaga-ն ներկայացնում է 9,500 դոլար արժողությամբ բաճկոն և գլխարկ՝ ավիատոմսերի գնով

  Balenciaga-ն և Automobili Lamborghini-ն կրկին միավորվել են՝ ներկայացնելով սահմանափակ քանակությամբ հագուստի հավաքածու, որը ոգեշնչված է Fenomeno նոր հիբրիդային սուպերմեքենայից…

• Dolce & Gabbana-ն և Mytheresa-ն շքեղ հավաքածու են ներկայացրել 2026 թվականի Սուրբ Ծննդյան համար

  Փայլ, փայլեր և համարձակ կանացիություն. Dolce & Gabbana-ն և Mytheresa-ն կրկին միավորվել են՝ 2026 թվականի Սուրբ Ծննդյան համար բացառիկ կապսուլային հավաքածու թողարկելու համար…

• «Նորաձևությունը կարող է լինել Հայաստանը աշխարհին ներկայացնելու միջոց». Ստելլա Մանֆերդինի՝ Harper's Bazaar Italia-ի և ELLE Italia-ի խմբագիր

  Մեկ շաբաթ է անցել «Երևանի նորաձևության շաբաթ 2026»-ի ավարտից։ Այս մի քանի օրերը հնարավորություն տվեցին ոչ միայն բացահայտել հայ դիզայներների աշխատանքները, այլև ուսումնասիրել տեղական նորաձևության ոլորտը միջազգային մասնագետների աչքերով․․․

• Մերկ կորսետները գրավել են կարմիր գորգը. Աստղերից ով է մերկությունը վերածել արվեստի, և ո՞վ է չափն անցել  

  Մերկ մարմինը դարձել է 2026 թվականի գլխավոր նորաձևության աքսեսուարը։ Հայդի Քլումը, Զենդայան, Քիմ Քարդաշյանը և այլ հայտնիներ դուրս են գալիս անսովոր կորսետներով, որոնք ընդօրինակում են մերկ կուրծքն ու կորերը։ Ոմանք սադրիչ հանդերձանքները վերածում են արվեստի գործերի, մինչդեռ մյուսները ռիսկի են դիմում չափազանց բացահայտող թվալ...

• Chanel-ը, Gucci-ն և Burberry-ն հարվածի տակ են. Ինչ են թաքցրել շքեղ ապրանքանիշերը հաճախորդներից  

  Շքեղ ապրանքանիշերը տարիներ շարունակ ոչնչացրել են չվաճառված իրերը՝ բացառիկությունը պահպանելու և իրենց հավաքածուների արժեզրկումը կանխելու համար: Այժմ Եվրամիությունը փորձում է վերջ դնել այս պրակտիկային...

• Հավակնության և առևտրի խաչմերուկում. Հայացք՝ 2026 թվականի Երևանի նորաձևության շաբաթին

  Չորրորդ Երևանի նորաձևության շաբաթը պատմություն դարձավ՝ իր հետևում թողնելով հարյուրավոր փայլուն կադրեր սոցիալական ցանցերում և նկատելի հետք ինչպես տեղական, այնպես էլ արտասահմանյան մամուլում․․․

• Zuhair Murad-ը մեղմացրել է սովորական շքեղությունը՝ միջերկրածովյան երանգ, ծոպեր և Մերիլին Մոնրոյից ոգեշնչված զգեստ

  Zuhair Murad-ը մի քայլով հեռացել է սովորական երեկոյան գլամուրից և ներկայացրել գարնանային ավելի թեթև ու անկաշկանդ պատրաստի հավաքածու․․․

«Շանելը» իր ամենամյա Métiers d’Art ցուցադրության համար ընտրել էր մի վայր, որը քիչ կապ ունի նորաձևության տների կամ բարձր նորաձևության արվեստանոցների հետ. այս տարի պոդիումը տեղադրվել է Մանհեթենի լքված Բաուերի մետրոյի կայարանի ներսում։

Կայարանն ամբողջությամբ վերափոխվել է։ Ժանգոտած պատերի և գրաֆիտիի փոխարեն եղել են թարմ տերակոտե ներկեր, տաք լուսավորություն, ոճավորված թերթերի կրպակ, վինտաժային պտտվող դարպասներ և դասական նարնջագույն նստարանների շարքեր։ Մոդելները ժամանել են իրական գնացքով՝ դուրս գալով վագոններից և քայլելով պոդիումով, կարծես միախառնվելով առօրյա ուղևորների հոսքին։

Métiers d’Art-ը «Շանելի» ավանդական դեկտեմբերյան նախագիծն է, որը ստեղծվել է Կարլ Լագերֆելդի կողմից 2000-ականների սկզբին։ Յուրաքանչյուր հավաքածու մեծարում է ֆրանսիական արհեստանոցներին՝ Maison Michel, Massaro, Lesage, Lemarié, որոնք պատասխանատու են փետուրների, ասեղնագործության, ժանյակների և «Շանելի» պաշտամունքային կոճակների համար։ Նրանց արհեստավորությունը դառնում է ցուցադրության միջուկը, որը գտնվում է պատրաստի հագուստի և բարձր նորաձևության միջև։ Տան նոր ստեղծագործական տնօրեն Մաթյո Բլազիի համար սա նրա երկրորդ խոշոր ցուցադրությունն էր։ Վայրը գաղտնի էր պահվում մինչև վերջին պահը. հրավիրատոմսերը՝ մանրանկարչական գնացքի վագոններով վզնոցը և վինտաժային մետրոյի քարտեզը, միայն աննկատելիորեն էին ակնարկում անդերգրաունդ թեմային։

«Chanel Gazette»-ին ուղեկցող հոդվածում Բլազին ռոմանտիկացրեց մետրոն որպես մի վայր, որտեղ ուսանողներն ու պետությունների ղեկավարները կարող են կողք կողքի հայտնվել։

Նորաձևության տունը հարյուրավոր հաճախորդներ բերեց Նյու Յորք, կազմակերպեց մասնավոր կոկտեյլ Ֆրիկում և կազմակերպեց «Մարդուկ-ջարդուկ» բացառիկ ներկայացում Լինքոլն կենտրոնում։

Հարթակի վրա շատ հյուրեր ենթադրել էին, թե կանգնած են բեմում և զարմացան՝ իմանալով, որ դա իրական կայարան է, պարզապես մաքրված և մանրակրկիտ վերաձևավորված։ (Թոմ Ֆորդը նույն վայրն օգտագործել էր ցուցադրության համար 2019 թվականին)։

Bowery հարթակում ներկայացված հավաքածուն համատեղում էր թվիդը, բարդ ասեղնագործությունը, տրիկոտաժը և Métiers d’Art-ի ստորագրության տեխնիկան՝ ներկայացված ավելի վառ, քաղաքային տոնով։ Ուշադրության կենտրոնում էր հակադրությունը. արհեստավորական վիրտուոզությունը ցուցադրվում էր մի տարածքում, որը սովորաբար կառավարվում է մետրոպոլիսի ֆունկցիոնալ քաոսով։

Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում