• Վահան Տերյանի և Հովհաննես Թումանյանի գրական երկխոսությունը՝ նոր բացահայտումների լույսի ներքո

  Հայ գրականության երկու մեծերի՝ Վահան Տերյանի և Հովհաննես Թումանյանի ստեղծագործական ու մարդկային կապերի մասին նոր փաստեր են ներկայացվել Սուսաննա Հովհաննիսյանի նոր ուսումնասիրությունում...

• Եկեղեցական մոմի լույսի ներքո. Ազգային պատկերասրահում բացվեց Կարեն Օհանյանի «Նուրբ բան» ցուցահանդեսը

  Նկարչությունը երբեմն այնքան չի ցուցադրում, որքան ստիպում է մեզ նայել…

• Տիգրան Ձիթողցյանի նկարը զարդարել է Los Angeles Magazine-ի շապիկը

  Հայ նկարիչ Տիգրան Ձիթողցյանը հայտնվել է Լոս Անջելեսի լավագույն՝ Los Angeles Magazine-ի օգոստոսյան համարի շապիկին, որը Լոս Անջելեսի այսօրվա դեմքը ձևավորող մարդկանց, վայրերին և միտումներին նվիրված ամենամյա առաջատար քաղաքային ուղեցույցներից մեկն է․․․

• Երկար սպասված բացում. Guggenheim Abu Dhabi-ն կբացի իր դռները դեկտեմբերի 11-ին

  Guggenheim Abu Dhabi-ն պատրաստ է ընդունել իր առաջին այցելուներին դեկտեմբերի 11-ից...

• Դավիթ Էլբակյան ՝ թատերական բեմի նոր հայտնությունը

  Դավիթ Էլբակյանը,  սիրված տենոր Ռուբեն Էլբակյանի որդին, փայլուն մուտք է գործել փարիզյան պրոֆեսիոնալ թատերական աշխարհ՝ մարմնավորելով Էդմոնդի կերպարը Ուիլյամ Շեքսպիրի անմահ «Լիր արքա» ողբերգության բեմականացման մեջ…

• Նկար, որը Մարկ Ցուկերբերգը դեռևս արգելափակում է. Կուրբեի «Աշխարհի ծագումի» շուրջ ծավալվող 160 տարվա սկանդալային պատմությունը

  Եթե ​​այսօր սոցիալական ցանցերում տեղադրեք 19-րդ դարի ամենահայտնի նկարներից մեկի լուսանկարը, կա հավանականություն, որ ալգորիթմները այն կհամարեն պոռնոգրաֆիկ․․․

• «Լյանչժուի դարաշրջան․ Ծիսական կարգի աշխարհը». ցուցահանդես՝ Երևանում

  2026թ հուլիսի 25-ին, Նկարիչների միությունում կբացվի Չինաստանից հյուրընկալվող «Լյանչժուի դարաշրջան․ Ծիսական Կարգի Աշխարհը» խորագրով ֆիզիկական և թվային տարրերի համադրությամբ գերիմերսիվ ցուցահանդեսը...

• «Թատրոն 8»-ը ներկայացնում է. «Անուշ»-ը առաջին անգամ՝ որպես մոնոներկայացում

  Ինչպե՞ս կարող է մեկ դերասան մարմնավորել մի ամբողջ աշխարհ…

Լեգենդար կոմպոզիտոր Ռիխարդ Վագների ծոռը՝ նկարիչ եւ վիզուալ արտիատ Անտուան Վագներն, այս օրերին Երեւանում է: Հայտնի նկարիչն ապրիլի 6-ին Հայաստանի Ազգային պատկերասրահում կցուցադրի իր իլյուստրացիան, որը ոգեշնչված է «Արա Գեղեցիկ եւ Շամիրամ» առասպելից եւ Վարդգես Սուրենյանցի համանուն կտավից: Ցուցադրությունը կկայանա ապրիլի 4-ին մեկնարկող «ԱՐԷ» կատարողական արվեստների փառատոնի շրջանակում, որի այս տարվա կիզակետը Գերմանիան է:

Այսօր՝ ապրիլի 3-ին կայացած մամուլի ասուլիսի ժամանակ արվեստագետը խոսեց իր աշխատանքի մասին, ինչպես նաեւ պատասխանեց NEWS.am STYLE-ին հետաքրքրող հարցերին:

Ասուլիսին ներկա էր նաեւ Հայաստանում Գերմանիայի դեսպան Մաթիաս Քիսլերը, որն իր ուրախությունը հայտնեց գերմանական արտիրստներին հայկական փառատոնում ընդգրկելու կապակցությամբ.

«Գերմանական կողմը շատ ուրախ է եւ զգացված, որ այս տարի փառատոնի կենտրոնում Գերմանիան է: Այս փառատոնի շրջանակներում մինչեւ հունիս կանցկացվեն միջոցառումներ. ուրախ ենք, որ դրանց կմասնակցեն նաեւ գերմանացի արվեստագետներ: Նրանցից է նաեւ Անտուան Վագները: Համոզված եմ` նրա արվեստը տարբեր ճյուղերի յուրահատուկ համադրություն է լինելու»,-նշեց նա:

Փառատոնի այս տարվա խորագիրը «Ձախողումն» է: Այն սայթաքո՞ւմ է, թե՞ մի նոր բանի սկիզբ: Հենց այս հարցի պատասխանն էլ արտիստները պետք է ներկայացնեն իրենց գործերում: Նման մի բան փորձելու է անել նաեւ Վագները:

«Ինձ համար մեծ պատիվ է իմ ստեղծագործությունը Հայաստանի Ազգային պատկերասրահում ներկայացնելը: Անհամբերությամբ եմ սպասում այդ օրվան: Իմ աշխատանքի ցուցադրությունը հարմարեցված է պատկերասրահին: Պետք է անդրադառնամ Վարդգես Սուրենյանցի «Արա Գեղեցիկ եւ Շամիրամ» կտավին` դրա իմաստն անցկացնելով ժամանակային հոսանքների միջով: Այս իլյուստրացիան ներկայացվելու է տեխնիկայի եւ արվեստի տարբեր համադրությունների շնորհիվ՝ ձայն, տեսագրություն եւ այլն: Կխոսվի հերոսի սխալականության եւ ինքնության մասին: Չեմ հավակնում ռեժիսոր խաղալ, բայց գեղագիտական տարբեր մոտեցումների եւ մեդիայի շնորհիվ դա կփոխանցեմ հանդիսատեսին»,-ասում է նա:

Արտիստը NEWS.am STYLE-ին պատմեց, որ Հայաստանում արդեն երկրորդ անգամ է.

«6 շաբաթ առաջ առաջարկ ստացա այցելելու Հայաստան եւ ներկայացնելու իմ արվեստը: Քանի որ ես իմ արվեստում շատ մեծ կարեւորություն եմ տալիս բնությանը, պատկերներին, ինձ համար դա առանձնահատուկ թեմա է: Մենք պետք է շրջագայեինք եւ լինեինք Արա լեռան շրջակայքում, բայց ձնաբքերի պատճառով դա չստացվեց եւ կենտրոնացանք Երեւանում: Ցուցադրությունը բաղկացած է շատ մանր բաղադրիչներից, նրբին աշխատանք եւ նրբին մոտեցում էր պահանջում, այդ պատճառով դեռ շատ բան տեսնելու հնարավորություն չեմ ունեցել, բայց հուսով եմ՝ ժամանակ կմնա Հայաստանում շրջելու համար, կտեսնեմ նաեւ հայտնի Սեւանա լիճը եւ այլ գեղեցիկ տեսարաններ»:

Հետարքրվեցինք նաեւ, թե որքանով է հանրահայտ նախապապի արվեստը ազդել իր կյանքի եւ աշխատանքների վրա, ինչին ի պատասխան՝ արվեստագետը նշեց.

«Շատ լավ հարց է, որին պաստասխանելը, սակայն, ինձ համար դժվար է: Ըստ էության՝ ես իմ արվեստին եւս եկել եմ օպերայի միջոցով եւ կարծում եմ՝ այն տեսակետը, որը զարգացրել էր Ռիխարդ Վագները, որ ամբողջական արվեստն անընդհատ շարունակական շարժման մի հայեցակարգ է, դա զգացվում է նաեւ իմ աշխատանքներում: Իմ արվեստն էլ փորձում է օգտվել բոլոր ուղղություններից՝ առանց սահմանների, եւ ես փորձում եմ անդրադառնալ իմ նախապապի արվեստին ոչ միայն երաժշտական, այլեւ արվեստի հետաքրքիր հայեցակարգի միջոցով»:

Սյունե Առաքելյան

Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում