• Լեգենդար «Որոգայթը» վերադառնում է՝ «Նոր սկիզբ»․ նոր պատմություն, նոր մասշտաբ, նոր խաղի կանոններ

  Լեգենդար «Որոգայթը» վերադառնում է՝ «Որոգայթ. Նոր սկիզբ» 24 մասից բաղկացած նոր քրեական դրամայով...

• Րաֆֆի Գալստյան․ «Ուզում եմ իմ լավագույն տարիները նվիրել հենց մեր թատրոնին»

  Մոլդովայի բեմում՝ Սպարտակի կերպարով, հայրենիքում՝ նոր դերերով ու ստեղծագործական ծրագրերով…

• Սյուզան Մարգարյանի արձագանքը Սիրուշոյի պատմությանը, Fashion Week-ն ու Երևանի 2808-ամյակը․ Instagram-ը՝ այս շաբաթ

  Հոկտեմբերի 7-ին կայացավ Վարդուհի Վարդանյանին նվիրված մեծ համերգը, որի ընթացքում գրանցվեցին մի շարք տպավորիչ ու հուզիչ դրվագներ...

• Երջանկության, վախերի ու սիրո մասին․ դերասանները՝ առանց բեմական կերպարների

  Բեմում դերասանին սովորաբար ճանաչում ենք նրա ստեղծած կերպարով, իսկ հարցազրույցում՝ նրա մասնագիտական հայացքներով․․․

• Zuhair Murad-ը մեղմացրել է սովորական շքեղությունը՝ միջերկրածովյան երանգ, ծոպեր և Մերիլին Մոնրոյից ոգեշնչված զգեստ

  Zuhair Murad-ը մի քայլով հեռացել է սովորական երեկոյան գլամուրից և ներկայացրել գարնանային ավելի թեթև ու անկաշկանդ պատրաստի հավաքածու․․․

• Երեք հարս, մեկ սկեսուր ու մեկ մեծ գաղտնիք․ «Հարսների հավաքականը»՝ բեմում

  Երեք հարս, մեկ սկեսուր ու շատ ինտրիգներ. հոկտեմբերի 5-ին և 7-ին Ստանիսլավսկու անվան ռուսական դրամատիկական թատրոնի բեմ բարձրացավ ռեժիսոր Սեդրակ Գոջամանյանի «Հարսների հավաքական» զավեշտալի ներկայացումը՝ Իրինա Դանիելյանի, Մարջան Ավետիսյանի, Զառա Սահակյանի ու Լիանա Վանոյանի մասնակցությամբ….

• «Բարձրաձայն կարոտ»․ Վարդուհի Վարդանյանին նվիրված երեկոյին բեմում էին նաև որդին, թոռնուհին ու քույրերը (ֆոտո/վիդեո)

  Ապրեց ընդամենը 30 տարի, սակայն Վարդուհի Վարդանյանը հասցրեց ստեղծել մի ժառանգություն, որն այսօր էլ շարունակում է ապրել նրա երգերում, կատարումներում ու իրեն ճանաչողների հիշողություններում․․․

• Ռաֆայել Երանոսյանը խոստանում է «թեթևացնել» կյանքի ծանրությունները. նոր մոնոներկայացման պրեմիերան՝ հոկտեմբերի 19-ին

  Ռաֆայել Երանոսյանը կրկին բեմ է բարձրանալու մոնոներկայացմամբ, այս անգամ՝ «Ծանր ու թեթև» խորագրով...

Դիզայներ Արմինե Օհանյանի և ամերիկահայ նկարիչ Տիգրան Ձիթողցյանի կողմից հիմնադրված HAYELI հայկական ապրանքանիշը Փարիզի նորաձևության շաբաթում ներկայացրեց իր «Self Reflection» հավաքածուն։

HAYELI-ն նորաձևության և ժամանակակից արվեստի համագործակցություն է։ Ապրանքանիշի տեսողական հիմքը կառուցված է Ձիթողցյանի աշխատանքների վրա՝ նրա ճանաչելի հիպերռեալիստական ​​դիմանկարների, որտեղ դեմքերը հաճախ մասամբ ծածկված են ձեռքերով, լույսով կամ ստվերներով։

Այս պատկերները բառացիորեն «տեղափոխվել» են կտավից գործվածքի վրա։ Նրա նկարների բեկորներով, թափանցիկ շերտերով, ցանցով և թյուլով տպագրությունները, որոնց միջով կարելի էր տեսնել պատկերները, հայտնվել են ցուցադրության ժամանակ։ Որոշ ստեղծագործություններ գրեթե նման են շարժվող արվեստի առարկաների, մասնավորապես՝ մեծ դիմանկարային տպագրություններով կիսաշրջազգեստների և վերարկուների։

Հավաքածուն ամբողջությամբ պտտվում է ուրվագծի կոշտ ճարտարապետության և նյութերի թափանցիկության միջև եղած հակադրության շուրջ։ Մի շարք կերպարներ առանձնանում են քանդակային ձևերով՝ ընդգծված ուսեր, երկրաչափական գծեր և կորսետային կառուցվածքներ։ Օրինակ՝ գրեթե անատոմիական նախշով մոխրագույն զգեստը մարդու մարմնի նորաձև մեկնաբանության տեսք ունի, որտեղ գործվածքը հետևում է մկանների ուրվագծերին։

Հավաքածուն առանձնանում է տեխնոլոգիական հյուսվածքի մեծ քանակությամբ։ Սա այն ոճն է, որը սովորաբար անվանում են տեխնո-կուտյուր, որը Արմինե Օհանյանի ստեղծագործական ոճն է։ Այստեղ դասական կտրվածքները համակցված են ժամանակակից տեխնիկայի հետ՝ գործվածքների լազերային մշակում, կառուցվածքային ձևեր և բարդ արտադրական տեխնիկա։

Աչքի է ընկնում թափանցիկության և շերտավորման հետ աշխատանքը։ Ցանցը, թյուլը, կիսաթափանցիկ վերնաշապիկները և երկար թիկնոցները ստեղծում են «երկրորդ մաշկի» էֆեկտ։ Երբեմն թափանցիկ հիմքի վրա կիրառվում են գրաֆիկական տառեր և նախշեր, որոնք տեսքին հաղորդում են նուրբ գրանժի զգացողություն։

Հավաքածուի գունապնակը բավականին զուսպ է՝ մոխրագույն, գրաֆիտ, սև և մուգ կապույտ։ Սակայն, հյուսվածքների և բարդ կառուցվածքների շնորհիվ, հագուստը մինիմալիստական ​​տեսք չունի։ Ընդհակառակը, այն հավասարակշռում է ֆուտուրիզմը և արվեստի գեղագիտությունը։

Տղամարդկանց կերպարներում հայտնվում է մեկ այլ մոտիվ՝ ցանցային և վանդակավոր կառուցվածքներ, որոնք հիշեցնում են շրջանակ։ Սա ամրապնդում է «տարածության մեջ նկարներ» թեման, որտեղ մարմինը դառնում է կոմպոզիցիայի մաս։

HAYELI-ն իրեն ներկայացնում է որպես նորաձևության, տեխնոլոգիայի և ժամանակակից արվեստի խաչմերուկում գտնվող նախագիծ։ Արդյունքում, «Ինքնաարտացոլումը» կարելի է անվանել նկարչության լեզուն հագուստի լեզվով թարգմանելու փորձ։

Այս հավաքածուն կյանքի է կոչում արվեստի և նորաձևության դիզայնի սինթեզը. դիմանկարը գերազանցում է կտավը և դառնում ուրվագծի, գործվածքի և շարժման մաս։ Նկարը այլևս ստատիկ չէ՝ այն շարժվում է մոդելի հետ՝ տարրալուծվելով թափանցիկ շերտերի, գրաֆիկական տպագրությունների և ձևի ճարտարապետության մեջ։

Լիանա Աղաջանյան

Լուսանկարները՝ Սեսիլ Ռոզենշտրաուխ, Նիկոլայ Կոլեսնիկ

Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում