• Одна актриса, одна сцена, одна история любви: новая интерпретация поэмы Туманяна «Ануш»

  Есть истории, которые невозможно оставить в прошлом. Их продолжают перечитывать, переосмысливать и вновь рассказывать со сцены. Именно такой остается «Ануш» Ованеса Туманяна - поэма, в которой любовь оказывается бессильной перед законами чести, а человеческие чувства сильнее времени...

• «Всё проходит»: спектакль о жизни, которая однажды делится на «до» и «после»  

  Этот спектакль, поставленный «Театром 8» в Ереванском кукольном театре, сначала кажется очень простым. В нём нет сложной драматургии и резких поворотов, зато есть встреча двух людей спустя 10 лет и короткий разговор, в который каким-то образом помещается целая жизнь...

• «Служение искусству»: Ереван открывает Международный театральный фестиваль  

  «Мы верим в идею мира. Именно поэтому выбрали для себя этот слоган – служение искусству, ведь оно и есть лучший путь к миру», – говорит основатель и президент Ереванского международного театрального фестиваля, директор Национального академического театра имени Габриела Сундукяна Вардан Мкртчян...

• Триумфальная премьера в Ереване: «Солнечная линия» с Гудковым и Еприкян покорила зрителей

  Главные роли в спектакле исполнили Александр Гудков и Наталья Еприкян – артисты, широко известные по проекту Comedy Woman, а также по многочисленным телевизионным и театральным работам. Оба давно зарекомендовали себя как универсальные и многогранные профессионалы, способные работать за пределами привычного комедийного жанра....

• Анна Ахматова и Лев Гумилев: В Ереване представят спектакль о силе слова и боли времени    

  В Ереване  10 и 11 сентября в Артистическом театре имени Мгера Мкртчяна пройдёт спектакль «Анна и Лев» — камерная работа звезды театра и кино Светланы Устиновой  и режиссёра Ольги Хенкиной....

• Спектакль «Download Upload Loveload» или на другом конце свайпа

  Это спектакль, посвященный теме знакомств через дейтинговые приложения, которые удобны как для поиска единомышленников и дружбы, так и для романтических отношений: серьезных или нет. Оценивать спектакль не имеет никакого смысла, так как он является не сюжетом в себе, а поводом для размышлений на тему онлайн знакомств...

• Танец как акт эмпатии: спектакль «Связь»

  В первой части мы знакомимся с девушкой, танцующей на сцене. В титрах появляются вопросы от самых простых: "Как вас зовут?", "Чем вы занимаетесь?" до более сложных "Когда вы в последний раз плакали?", "За что вам было стыдно?"...

• Театр реальности или перформанс «Это спектакль»

  Что будет, если зритель станет свидетелем, а незнакомец — главным героем? Если сцена — это стена, а драма разворачивается через интернет? "Это спектакль" – действо, в котором ни организаторы, ни зрители не знают до конца, каким оно будет...

На сцене Театр имени Соса Саркисяна «Амазгаин» впервые в Армении показали «Пенелопу» Симона Абкаряна. Ранее спектакль был представлен в разных городах в рамках фестивалей, а теперь он в Ереване, с народом, который слишком хорошо знает, что такое - ждать с войны.

В основе спектакля - гомеровский «Одиссей», осовремененный Абкаряном в реалии нашего времени. Пенелопа здесь - Динах. Её играет заслуженная артистка Армении Нарине Григорян. Она ждёт мужа двадцать лет, не зная, где он, не зная, жив ли, и не понимая: страшнее неизвестность или правда. Но Динах - не покорная тень ожидания. Это женщина, которую не удалось сломать ни годами, ни давлением, ни чужими советами; она способна пойти до конца, даже если этот конец потребует жестокого решения. Она принимает своё страдание как часть выбора, не ищет оправданий и не боится осуждения - действует так, как велит ей сердце, даже если мир вокруг считает это безумием.

 Но «Пенелопа» не только о супружеской верности. Она о верности своему внутреннему закону. О том, что человек может держаться за свои ценности даже тогда, когда мир вокруг предлагает удобные компромиссы. Антей, который добивается Динах ради статуса и власти, выглядит пугающе современно. Ему важно не чувство, а контроль, над её судьбой, жизнью и телом. Он бизнесмен, получающий желаемой даже самыми бессовестными путями.

Главный герой пьесы - Элиас, вернувшийся с войны Одиссей. Он приходит не как победитель, а как человек, который больше не хочет убивать. Его пацифизм сталкивается с жёсткой логикой матери, убеждённой, что мир нужно защищать силой. В этом споре нет простой морали. Есть тяжёлый вопрос: если ты откажешься от насилия, сохранится ли твой дом. И если выберешь насилие, останешься ли собой.

В спектакле появляется и современная Афина. Не сияющая богиня из школьных иллюстраций, а огрубевшая, резкая, будто измотанная веками человеческих ошибок. Она направляет, упрекает, гневается. В её божественных порицаниях слышится усталость от бесконечных войн, от повторяющихся сценариев, от человечества. И всё же она не уходит. Она продолжает подталкивать человека к выбору, к поиску выхода, даже если этот выход не очевиден.

Можно с уверенностью сказать, что пьеса получилась болезненно близкой современному зрителю. Потому что эта история, о людской алчности и людской верности, о страхе потерять и о страхе знать правду, о том, как война перекраивает судьбы, актуальна, к сожалению, и на сегодняшний день. Времена меняются, декорации обновляются, но человеческая сущность, кажется, неизменна.

Лиана Агаджанян

Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram