NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

В Ереване стартовал 23-й Ереванский международный кинофестиваль «Золотой абрикос»

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

NEWS.am STYLE

Под воском церковной свечи: в Национальной галерее открылась выставка Карена Оганяна «Нежная вещь»

18:16, 8 августа

Живопись иногда не столько показывает, сколько заставляет всматриваться. Слой за слоем изображение скрывается, исчезает и снова появляется - как воспоминание, которое невозможно рассмотреть целиком. Именно на этом ощущении построена новая выставка Карена Оганяна «Нежная вещь» (Նուրբ բան), открывшаяся 7 августа в Национальной галерее Армении.

Экспозиция представляет работы художника последних лет и проходит в рамках программы Национальной галереи «Дальние повествования», посвященной современному армянскому искусству. Куратор выставки - Тамар Овсепян. Проект создан при поддержке Фонда искусств Шарджи и кураторской практики «Адамян Овсепян».

photo_4_2026-08-08_11-45-57.jpg (343 KB)

Название «Нежная вещь» намеренно оставляет несколько трактовок. Речь идет и о хрупкости как физическом свойстве материала, и о темах, которые художник рассматривает через живопись: власти, маскулинности, насилии, уязвимости, памяти. То, что кажется прочным и долговечным, в работах Оганяна оказывается гораздо менее устойчивым - а уязвимость, напротив, становится возможным источником силы и сопротивления.

photo_5_2026-08-08_11-45-57.jpg (341 KB)

В центре экспозиции - два крупноформатных триптиха размером 202 × 273 сантиметра. Художник работает с маслом, акрилом, клеем, пигментами и воском армянской церковной свечи. Поверхность одного произведения покрыта порошком красного перца, другого - синим пигментом. Под этим верхним слоем скрываются изображения, фрагменты знаков, букв и цифр.

Сам формат триптиха отсылает к визуальному языку алтарных образов. Цвет здесь тоже становится самостоятельным высказыванием: красный, синий и желтый - основные цвета, из сочетания которых рождается все многообразие оттенков. Для Оганяна они приобретают и символическое значение, вступая в разговор о противоположностях - небе и земле, огне и воде, силе и уязвимости.

«Работа имеет множество слоёв», - отмечает куратор Тамар Овсепян. По ее словам, эти слои существуют не только на уровне самой живописной техники, но и внутри смысловой структуры произведений. Художник буквально заставляет зрителя смотреть сквозь поверхность - туда, где спрятано другое изображение.

photo_3_2026-08-08_11-45-57.jpg (628 KB)

Особенно заметно это в последней панели синего триптиха. Из-под прозрачного воскового слоя полностью проявляется женский портрет. Женщина сидит с записной книжкой на коленях и смотрит прямо на зрителя. Этот образ можно воспринимать как символ материнства, родины и передачи знаний между поколениями. Но одновременно меняется и сама позиция зрителя: тот, кто привык рассматривать картину, внезапно оказывается под взглядом изображенной женщины.

photo_2_2026-08-08_11-45-57.jpg (475 KB)

Оганян сознательно не показывает насилие напрямую. Он работает с сокрытием - прячет изображение под воском, пигментом и монохромной поверхностью, оставляя зрителю лишь отдельные фрагменты. Так сама живопись становится способом говорить о памяти и травматическом опыте, не превращая их в зрелище.

Для художника этот прием связан и с более широким вопросом: что происходит с изображением, когда оно одновременно скрывает и раскрывает реальность? И что остается от увиденного, если мы никогда не получаем полной картины?

photo_6_2026-08-08_11-45-58.jpg (545 KB)

По словам Овсепян, Оганян в своем искусстве всегда обращается к местным проблемам, но говорит о них именно языком живописи - через символы, материалы, цвет и слои.

«Карен не даёт ответов. И вообще, как я уже сказала, искусство не даёт ответов. Но Карен даёт нам слои - и возможность раскрывать, что находится под этими слоями», - говорит куратор.

Для Овсепян искусство вообще не обязано менять мир готовыми ответами. Его сила может заключаться в другом - в способности изменить сам способ, которым человек смотрит на окружающую действительность. И в «Нежной вещи» зрителю буквально предлагают сделать это: задержаться у поверхности, заметить трещину, заглянуть под нее и решить самому, что именно там скрывается.

Выставка «Нежная вещь» продлится до 5 сентября 2026 года в Национальной галерее Армении.

Лиана Агаджанян


Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram





  • Related News



@NEWSam_STYLE

  • Archive
Search