• Серж Танкян: Я хочу вспомнить моих предков, которые погибли и тех, кто выжил

  Фронтмен группы System of a Down Серж Танкян почтил память жертв Геноцида армян 1915 года, в числе которых были предки артиста. В Instagram Stoies  поделился фотографией  флага Армении, на котором написано...

• Композитор Шарль Азнавур: к столетию шансонье

  В преддверии столетия со дня рождения Шарля Азнавура NEWS.am STYLE подготовил серию материалов, посвященных жизни и творчеству известного шансонье...

• Гоар Аветисян в двух экзотических образах: «Блюстители морали» сочли, что «армянки так не одеваются»

  Как сообщила Аветисян своим фанатам, платья сшиты на заказ специально для фотосессии...

NEWS am. STYLE знакомит свою аудиторию не только с новостями шоу- бизнеса, бьюти-индустрии и всевозможных развлечений, но и с событиями и персонами в нашей культурной реальности знаковыми. В этом смысле было бы непростительно обойти вниманием одно из главных событий уходящего года- выставку 21 уникальных мозаик Древнего Рима из собрания Капитолийского музея, которая была представлена в Национальной галерее с августа по сентябрь. Над экспозицией с армянской стороны работала целая команда профессионалов во главе с руководителем декоративно-прикладного отдела галереи, кандидата искусствоведения (Преподаватель кафедры истории и теории армянского искусства ЕрГУ) Сатеник Чукасзян. С ней и поговорили- о мозаиках и о многом другом...

Расскажи подробнее о мозаиках... И вообще, как это было?

Выставка открылась при поддержке посольства Италии в Армении. Это третья экспозиция, которая проводилась в Национальной галерее по инициативе посла, господина Винченцо дель Монако. Именно его стараниями коллекция, которую не показывали даже в Риме, оказалась здесь в Ереване. Поистине фантастические по замыслу и исполнению экземпляры отреставрировали, после чего решили показать миру. Сначала возили в Болгарию, затем показали здесь и отвезли в Грузию. Согласитесь, не у всех есть возможность побывать с Риме, а эта выставка позволяет широкой публике составить представление об огромном пласте искусства и культуры.

Впервые они были обнаружены в период с 19 по 20 в.в...  В 1870 году Рим стал столицей и, чтобы кардинально поменять инфраструктуру, было решено полностью  перестоить город. Тогда мозаики случайно и нашли. Поначалу их ценности не поняли, многое разрушили, какие-то понравившиеся кусочки откололи. Когда очнулись и поняли, насколько это важно, организовали раскопки и нашли другие экспонаты.  

Коллекция бесподобна! Есть и цветные, и черно- белые мозаики, обнаруженные на виллах, и на кладбищах... Причем, что примечательно, мозаики  настенные и «напольные» очень отличаются. Если для пола использовались различные виды мрамора, то на стенах - разноцветные стекла. В Италии со стеклом умели работать с давних времен. И самое интересное, что для настенных мозаик его искусно сочетали с ракушками и с перламутром, который принято считать более восточным элементом декора. Мы точно знаем, что одна из мозаик украшала пол во дворце Юлия Цезаря- он питал к ним слабость: выкладывал не только пол, или стены своих домов, но и временные пристанища во время военных походов.

Виллы с огромными садами и фонтанами тоже украшались мозаиками. Примечательно, что мозаика, созданная во времена императора Нерона, украшена вертикальным декором. Это решение впервые появилось в римском искусстве, так как в греческий и египетский период все украшения имели только горизонтальный декор.

В  склепах и мавзолеях были интересные экземпляры, связанные уже с христианским искусством: например изображение павлина. Символично! Ведь в христианской символике им обозначали бессмертие: считалось, что мясо этой птицы не гниет.  В римский античный период эта птица также ассоциировалась с вечностью: она терялa перья, а они вырастали заново...

Другая важная тема-атлеты. Тогда спорт был очень развит:  представлены сильные, натренированные мужчины. Сделано все это безупречно...

Замечу, что абстрактные узоры мозаик смотрятся по нынешним временам абсолютно современно, некоторые отрывки и вовсе выполнены в 3D эффекте... Есть также необычные  мозаики в духе арт- нуво, и ты реально поражаешься тому, что вкус на самом- то деле веками не менялся..

В нашей культуре ведь тоже были распространены мозаики...

В Арташате есть интересные экземлпяры, в Гарнийском храме - мозаика бани... И мы их тоже показали в виде проекции, чтобы посетители могли сравнить и научились ценить наше искусство․

Вот ты все рассказываешь очень доступно, понятно... Но, согласись, население в большинстве своем, «сидящее» на сериалах и прочем ширпотребе, знать ничего не знает о тех же мозаиках и определенно нуждается, с позволения сказать, ликбезе. Ему нужна информация...

Однозначно. Я считаю, что любовь к прекрасному должна прививаться с самого детства. Родители силком водили меня на концерты классической музыки, я страдала, мучилась, но в итоге информация, какие-то коды оседали в подсознании и в душе. За это я им сейчас очень благодарна... У нас в Галерее есть специальные курсы для малышей: они слушают интересные лекции, смотрят и разбирают содержание картин... Но я уверена, что, например, предмет «История искусств» в школьной программе необходим. Пусть не углубленный, но нужен. Дети должны отличать ренессанс от модернизма , видеть разницу между эпохами, хоть чуть- чуть разбираться в живописи, скульптуре, музыке... Это именно то, что позволит повысить образовательный и культурный уровень населения, сделает наших детей интересными, позволит им шире смотреть на явления, научит думать, анализировать...

Ты асс в своей профессии, уникальный специалист... Как думаешь, у таких людей как ты есть перспективы в нашей стране?

Я большой оптимист и мне кажется, что ситуация рано, или поздно изменится к лучшему. Уже меняется постепенно. Знаешь, что в нашей профессии важно? Выезжать, смотреть, впитывать... Без этого никак!

Но согласись не у всех есть такие возможности...

Конечно, не у всех. Как их не было и у меня. Но зато можно было подавать на всевозможные стажировки и стипендии, что всем советую. Хочешь не хочешь, в такой среде ты растешь профессионально. Поначалу приходится довольно сложно, но только там ты впитываешь ценнейшую информацию и знания- это даже через интернет не возможно получить. Человек занимающийся искусством просто обязан  расширять свой кругозор за счет поездок и подобного опыта. Александр Таманян не был бы Таманяном, если бы не жил зарубежом: не было бы у нас ни площади Республики, ни Оперного театра. Многие другие художники, скульпторы того времени жили в Европе: кто-то учился у Родена, кто-то тесно общался с импрессионистами. Как, например, Закаре Закарян -врач по профессии, но талантливейший художник, портрет которого нарисовал сам Дега. 

A если твоя дочь, или сын завтра скажут: «Мама хочу быть художником!»... или «искусствоведом быть мечтаю!»... Что скажешь?

А что тут сказать? Хочет значит- это ее, или его выбор. Но я постараюсь сделать все, чтобы у ребенка была возможность увидеть мир: изучить изнутри то, что впоследствии станет профессией на всю жизнь, сформирует как личность. И дай Бог, чтобы в будущем, такие возможности не казались бы чем-то запредельным...

Анна Сатян

Фото - Арсен Саргсян

Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram