• Մի անգամ Prada-ի աշխարհում․նորաձևության տունն իր նոր արշավը վերածել է «Դիսնեյի» հեքիաթի

  Prada-ն հրավիրում է հեքիաթային աշխարհ, որտեղ բյուրեղապակյա կոշիկների փոխարեն դիզայներական աքսեսուարներ են, իսկ նկարված արքայադուստրերի փոխարեն՝ Սեդի Սինկն ու Մայա Հոքը…

• Lamborghini-ն` ձեր ուսերին. Balenciaga-ն ներկայացնում է 9,500 դոլար արժողությամբ բաճկոն և գլխարկ՝ ավիատոմսերի գնով

  Balenciaga-ն և Automobili Lamborghini-ն կրկին միավորվել են՝ ներկայացնելով սահմանափակ քանակությամբ հագուստի հավաքածու, որը ոգեշնչված է Fenomeno նոր հիբրիդային սուպերմեքենայից…

• Dolce & Gabbana-ն և Mytheresa-ն շքեղ հավաքածու են ներկայացրել 2026 թվականի Սուրբ Ծննդյան համար

  Փայլ, փայլեր և համարձակ կանացիություն. Dolce & Gabbana-ն և Mytheresa-ն կրկին միավորվել են՝ 2026 թվականի Սուրբ Ծննդյան համար բացառիկ կապսուլային հավաքածու թողարկելու համար…

• «Նորաձևությունը կարող է լինել Հայաստանը աշխարհին ներկայացնելու միջոց». Ստելլա Մանֆերդինի՝ Harper's Bazaar Italia-ի և ELLE Italia-ի խմբագիր

  Մեկ շաբաթ է անցել «Երևանի նորաձևության շաբաթ 2026»-ի ավարտից։ Այս մի քանի օրերը հնարավորություն տվեցին ոչ միայն բացահայտել հայ դիզայներների աշխատանքները, այլև ուսումնասիրել տեղական նորաձևության ոլորտը միջազգային մասնագետների աչքերով․․․

• Մերկ կորսետները գրավել են կարմիր գորգը. Աստղերից ով է մերկությունը վերածել արվեստի, և ո՞վ է չափն անցել  

  Մերկ մարմինը դարձել է 2026 թվականի գլխավոր նորաձևության աքսեսուարը։ Հայդի Քլումը, Զենդայան, Քիմ Քարդաշյանը և այլ հայտնիներ դուրս են գալիս անսովոր կորսետներով, որոնք ընդօրինակում են մերկ կուրծքն ու կորերը։ Ոմանք սադրիչ հանդերձանքները վերածում են արվեստի գործերի, մինչդեռ մյուսները ռիսկի են դիմում չափազանց բացահայտող թվալ...

• Chanel-ը, Gucci-ն և Burberry-ն հարվածի տակ են. Ինչ են թաքցրել շքեղ ապրանքանիշերը հաճախորդներից  

  Շքեղ ապրանքանիշերը տարիներ շարունակ ոչնչացրել են չվաճառված իրերը՝ բացառիկությունը պահպանելու և իրենց հավաքածուների արժեզրկումը կանխելու համար: Այժմ Եվրամիությունը փորձում է վերջ դնել այս պրակտիկային...

• Հավակնության և առևտրի խաչմերուկում. Հայացք՝ 2026 թվականի Երևանի նորաձևության շաբաթին

  Չորրորդ Երևանի նորաձևության շաբաթը պատմություն դարձավ՝ իր հետևում թողնելով հարյուրավոր փայլուն կադրեր սոցիալական ցանցերում և նկատելի հետք ինչպես տեղական, այնպես էլ արտասահմանյան մամուլում․․․

• Zuhair Murad-ը մեղմացրել է սովորական շքեղությունը՝ միջերկրածովյան երանգ, ծոպեր և Մերիլին Մոնրոյից ոգեշնչված զգեստ

  Zuhair Murad-ը մի քայլով հեռացել է սովորական երեկոյան գլամուրից և ներկայացրել գարնանային ավելի թեթև ու անկաշկանդ պատրաստի հավաքածու․․․

Լոնդոնի Վիկտորիայի և Ալբերտի թանգարանը պատրաստում է նորաձևության և արվեստի իսկական տոնակատարություն։ Այս շաբաթ՝ մարտի 28-ին, բացվում է «Սկիապարելլի. նորաձևությունը դառնում է արվեստ» ցուցահանդեսը՝ Մեծ Բրիտանիայի առաջին հետահայաց ցուցահանդեսը, որն ամբողջությամբ նվիրված է լեգենդար Schiaparelli նորաձևության տանը։

Այցելուները կկարողանան հետևել ապրանքանիշի ճանապարհորդությանը՝ Էլզա Սկիապարելիի 1920-ականների համարձակ սյուրռեալիստական փորձերից մինչև ստեղծագործական տնօրեն Դանիել Ռոուզբերիի ժամանակակից տեսլականը։ Ավելի քան 400 ցուցանմուշներ ներառում են 100 անսամբլ, 50 արվեստի գործ, զարդեր և հազվագյուտ արխիվային նյութեր։

Ցուցահանդեսը բաժանված է չորս թեմատիկ բաժինների։ Առաջինը՝ «Ժամանակակից զգեստապահարանի ստեղծումը», ուսումնասիրում է, թե ինչպես է Էլզան առօրյա հագուստը վերածել ավանգարդ արվեստի, այդ թվում՝ 1927 թվականի հազվագյուտ trompe l'oeil սվիտերը։

Հաջորդը «Ստեղծագործական համաստեղություններ» բաժինն է, որը ներկայացնում է նրա լեգենդար համագործակցությունները 1920-ական և 1930-ական թվականների սյուրռեալիստների հետ, այդ թվում՝ հայտնի «Կմախք» (1938), «Արցունքներ» (1938) և «Ծովախեցգետին» (1937) զգեստները՝ Սալվադոր Դալիի «Խխունջ հեռախոս» կտավի և Ժան Կոկտոյի նկարների հետ երկխոսության մեջ։

«Փարիզից այն կողմ» բաժինը ուսումնասիրում է Սկիապարելիի տան ազդեցությունը Մեծ Բրիտանիայի, Ֆրանսիայի և Միացյալ Նահանգների թատրոնի և կինոյի վրա՝ ներառելով Մեյ Ուեսթի զգեստները, Մարլեն Դիտրիխի խիստ անսամբլները և Էլզայի հազվագյուտ մարգարիտից պատրաստված հարսանեկան զգեստը։

Վերջին գլուխը՝ «Ոսկե թելը», մեզ տանում է մեր օրեր և ներկայացնում Դանիել Ռոուզբերիի աշխատանքները՝ փայլուն ռոբոտ երեխա 2024 թվականի գարուն/ամառ նորաձևության ցուցադրությունից, Դուա Լիպայի ժամանակակից Skeleton զգեստը 2024 թվականի «Ոսկե գլոբուս»-ում և Արիանա Գրանդեի փայլուն զգեստը 2025 թվականի «Օսկար»-ում։

Ցուցահանդեսը ուսումնասիրում է, թե ինչպես է Սկիապարելլին ջնջում առևտրային նորաձևության և բարձր արվեստի միջև եղած սահմանները՝ վերաիմաստավորելով գեղեցկությունն ու ոճը։ Այն բաց է մինչև 2026 թվականի նոյեմբերի 8-ը Վիկտորիայի և Ալբերտի թանգարանի Սեյնսբերի պատկերասրահում։ 

Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում