• Zuhair Murad-ը մեղմացրել է սովորական շքեղությունը՝ միջերկրածովյան երանգ, ծոպեր և Մերիլին Մոնրոյից ոգեշնչված զգեստ

  Zuhair Murad-ը մի քայլով հեռացել է սովորական երեկոյան գլամուրից և ներկայացրել գարնանային ավելի թեթև ու անկաշկանդ պատրաստի հավաքածու․․․

• Մաթյո Բլազին հաղթական ելույթ է ունեցել Chanel-ի համար. Կոկո Շանել, թվիդ և մի փոքր համարձակություն  

  Մեկ տարի առաջ Մաթյո Բլազին իր դեբյուտն է կատարել Chanel-ի նորաձևության տան պոդիումին՝ բացելով նոր գլուխ լեգենդար տան պատմության մեջ։ Այժմ, 12 ամիս անց, նա վերադարձել է Grand Palais իսկական հաղթանակով՝ իր գարուն/ամառ 2027 հավաքածուով, որը և՛ սիրո խոստովանություն էր Կոկո Շանելի նկատմամբ, և՛ ապագայի խոստում...

• Elie Saab-ը վերադարձնում է 2000-ականների պաշտամունքային գեղագիտությունը և պատրաստում է բարձրակարգ համագործակցություն H&M-ի հետ

  Հենց Էլի Սաաբի զգեստն էր, որը Հոլի Բերին կրեց 2002 թվականին Օսկարի կարմիր գորգին և պատմություն ստեղծեց՝ լիբանանցի դիզայներին դարձնելով հանրահայտ…

• Miu Miu-ն և New Balance-ը վերամիավորվում են. Փարիզը տեսավ ապագայի սպորտային կոշիկները

  Miu Miu-ն Փարիզի նորաձևության շաբաթվա ընթացքում ներկայացրեց երկու նոր համագործակցություն…

• Դիտա ֆոն Թիզը նվաճեց Փարիզը. Քրիստիան Լուբուտենը պաշտամունքային կոշիկները վերածեց թատերական սենսացիայի

  Քրիստիան Լուբուտենը կրկին կոշիկի շնորհանդեսը վերածեց հիասքանչ թատերական ներկայացման…

• Valentino Գարուն/Ամառ 2027. Նորաձևությունը որպես անվերջ հնարավորություն  

  Մեկ երեկոյի ընթացքում Փարիզի Սենտ-Ժենևիևի գրադարանը վերածվել է Valentino-ի ամենատպավորիչ ցուցադրություններից մեկի բեմի։ Ստեղծագործական տնօրեն Ալեսանդրո Միշելը խնդրել է հյուրերին գրքեր բերել նվիրատվության համար՝ գարուն/ամառ 2027 հավաքածուն անվանելով «Հակա-գրադարան»...

• Hermès SS27. Շքեղություն, որը հեշտ է շնչել. Նադժե Վանհի-Սիբուլսկին ներկայացրել է եթերային հավաքածու  

  Ինչպիսի՞ն պետք է լինի զգեստապահարանը մի աշխարհում, որտեղ ամառները ավելի շոգ են դառնում: Hermès կանացի հագուստի շարքի գեղարվեստական ղեկավար Նադժե Վանհի-Սիբուլսկու համար պատասխանը պարզ է. այն պետք է ավելի թեթև դառնա...

• Հայկական ոճ. Գլամուրային աղջիկները նախընտրում են աշունը

  Բեժ գույնի տրենչքոթը կարող է հանգստանալ մինչև գարուն, քանի որ այս աշնանը նորաձև հայ կանայք փորձում են կովբոյական գլխարկ, փողկապ՝ թափանցիկ բլուզի վրայից, ջինսե բաճկոն՝ ոսկեգույն կոճակներով և կարմիր շրթներկի գույնի կոստյում․․․

Լոնդոնի Վիկտորիայի և Ալբերտի թանգարանը պատրաստում է նորաձևության և արվեստի իսկական տոնակատարություն։ Այս շաբաթ՝ մարտի 28-ին, բացվում է «Սկիապարելլի. նորաձևությունը դառնում է արվեստ» ցուցահանդեսը՝ Մեծ Բրիտանիայի առաջին հետահայաց ցուցահանդեսը, որն ամբողջությամբ նվիրված է լեգենդար Schiaparelli նորաձևության տանը։

Այցելուները կկարողանան հետևել ապրանքանիշի ճանապարհորդությանը՝ Էլզա Սկիապարելիի 1920-ականների համարձակ սյուրռեալիստական փորձերից մինչև ստեղծագործական տնօրեն Դանիել Ռոուզբերիի ժամանակակից տեսլականը։ Ավելի քան 400 ցուցանմուշներ ներառում են 100 անսամբլ, 50 արվեստի գործ, զարդեր և հազվագյուտ արխիվային նյութեր։

Ցուցահանդեսը բաժանված է չորս թեմատիկ բաժինների։ Առաջինը՝ «Ժամանակակից զգեստապահարանի ստեղծումը», ուսումնասիրում է, թե ինչպես է Էլզան առօրյա հագուստը վերածել ավանգարդ արվեստի, այդ թվում՝ 1927 թվականի հազվագյուտ trompe l'oeil սվիտերը։

Հաջորդը «Ստեղծագործական համաստեղություններ» բաժինն է, որը ներկայացնում է նրա լեգենդար համագործակցությունները 1920-ական և 1930-ական թվականների սյուրռեալիստների հետ, այդ թվում՝ հայտնի «Կմախք» (1938), «Արցունքներ» (1938) և «Ծովախեցգետին» (1937) զգեստները՝ Սալվադոր Դալիի «Խխունջ հեռախոս» կտավի և Ժան Կոկտոյի նկարների հետ երկխոսության մեջ։

«Փարիզից այն կողմ» բաժինը ուսումնասիրում է Սկիապարելիի տան ազդեցությունը Մեծ Բրիտանիայի, Ֆրանսիայի և Միացյալ Նահանգների թատրոնի և կինոյի վրա՝ ներառելով Մեյ Ուեսթի զգեստները, Մարլեն Դիտրիխի խիստ անսամբլները և Էլզայի հազվագյուտ մարգարիտից պատրաստված հարսանեկան զգեստը։

Վերջին գլուխը՝ «Ոսկե թելը», մեզ տանում է մեր օրեր և ներկայացնում Դանիել Ռոուզբերիի աշխատանքները՝ փայլուն ռոբոտ երեխա 2024 թվականի գարուն/ամառ նորաձևության ցուցադրությունից, Դուա Լիպայի ժամանակակից Skeleton զգեստը 2024 թվականի «Ոսկե գլոբուս»-ում և Արիանա Գրանդեի փայլուն զգեստը 2025 թվականի «Օսկար»-ում։

Ցուցահանդեսը ուսումնասիրում է, թե ինչպես է Սկիապարելլին ջնջում առևտրային նորաձևության և բարձր արվեստի միջև եղած սահմանները՝ վերաիմաստավորելով գեղեցկությունն ու ոճը։ Այն բաց է մինչև 2026 թվականի նոյեմբերի 8-ը Վիկտորիայի և Ալբերտի թանգարանի Սեյնսբերի պատկերասրահում։ 

Հետևեք NEWS.am STYLE-ին Facebook-ում, Twitter-ում և Instagram-ում