• Эдвард Кеонджян: Армяно-американский Форрест Гамп с высоким IQ в области микроэлектроники

  В романе 1986 года «Форрест Гамп» и фильме 1994 года по роману изображен человек, переживший многие  значимые событиях ХХ века. Таким же образом Эдвард Кеонджян был тесно связан...

• Распахнутый взгляд фотографа Лилит Ованнисян: Тело - часть портрета…Одеждой мы защищаемся от внешнего мира

  Фотограф Лилит Ованнисян обнажает личность через свои работы, представляя ее такой, какая она есть - без прикрас, фильтров и ретуши. Корреспондент NEWS.am STYLE  Регина Меликян побеседовала с Лилит о фотографии, искусстве, красоте и жизни...

• Современное искусство: топ 5 неоднозначных творений

  Современное искусство порой вызывает противоречивые реакции. Иногда оно кажется абсурдным, нелепым и даже смешным. Тем не менее, оно не оставляет равнодушным...

• Ушла легенда: Скончался Фернандо Ботеро - «Пикассо Латинской Америки»

  Скончался колумбийский скульптор и художник Фернандо Ботеро. Его скульптуры и картины с игривыми округлыми предметами сделали его одним из самых богатых художников мира. Ему был 91 год...

• Похищенную картину Винсента Ван Гога вернули в сумке от Ikea

  Похищенную картину Винсента Ван Гога на днях вернули в сумке от Ikea. Речь идет о работе «Сад пасторского дома в Нюэнене весной», которая была украдена из музея Сингера Ларена около 3,5 лет назад...

• Что общего между Винсентом Ван Гогом и покемонами?

  Можно только гадать, что бы подумал Винсент Ван Гог, если бы он оказался в нашем времени и, среди прочего, познакомился с обширным миром покемонов...

• В Японии готовятся к 100-летию знаменитого пса Хатико, прождавшего хозяина 10 лет после его смерти

  Самым популярным местом для знакомств в Токио является статуя собаки по кличке Хатико, которая после смерти хозяина почти 10 лет ждала своего возвращения возле вокзала Сибуя...

• Братья Варданян: Баланс на лезвии клинка

  «Это же те самые, которые исполняют трюк с ножами» - так по всему миру прославились артисты цирка Андраник и Геворк Варданяны. А теперь звездный дуэт со своей труппой – на родине в Ереване...

4 мая исполняется 20 лет со дня смерти художника эфиопского художника армянского происхождения Александра «Скандера» Богосяна.

Скандер был одним из самых известных современных художников Эфиопии, и его работы выставлялись на международных выставках. На протяжении нескольких десятилетий его искусство и стиль определяли современную эфиопскую живопись. Он был удостоен множества наград в Европе, Африке и США и стал первым эфиопским художником, чьи работы были приобретены Музеем современного искусства в Нью-Йорке. В годовщину его смерти  Ethiopia Observer  рассказывает  жизни и наследии Скандера Богосяна.

Скандер родился в Аддис-Абебе в 1937 году. Его мать эфиопка, отец – армянин Хосров Богосян, который был полковником Имперской гвардии Хайле Селассие. Детство Скандер провел в Аддис-Абебе, а юность — в Лондоне, обучаясь в школе Святого Мартина Slade School of Fine Arts,  затем учился в Париже, и преподавал в Grande Chaumière.

Настоящее имя художника Эскандер (Александр) Богосян, но он использовал сокращенную форму имени Скандер, которая и стала его фамилией.

Хотя умерший два десятилетия назад художник преподавал в Школе изящных искусств в Аддис-Абебе всего три года (1966–1969), он оказал огромное влияние как на своих сверстников, так и на молодое поколение художников. Согласно Энциклопедии  африканской биографии (2012 г.) под редакцией Генри Луиса Гейтса и Эммануэля Акьямпонга, Скандер «любил экспериментировать с различными материалами и техниками и имел общий со своими коллегами-сюрреалистами интерес к подсознанию, снам, галлюцинациям и творческим полетам фантазии, вызванным преднамеренно срежиссированными «случайностями» на холсте или другой живописной поверхности».

Where do you find inspiration? Some look to the supernatural

Skunder Boghossian discovered #Surrealism while living in Paris and London, and through the cultural leaders of the Black self-affirmation movements of Négritude and Pan-Africanism.

© 2022 Skunder Boghossian pic.twitter.com/wa58exJ9Wp

— The Metropolitan Museum of Art (@metmuseum) January 20, 2022

The New York Times описала его работу как сочетание «европейских  техник таких как масляная краска, карандаш и чернила, с корой и шкурами животных». «Часто галлюциногенные по качеству и наполненные замысловато детализированными фигурами и узорами, его работы находились под влиянием Пауля Клее, Макса Эрнста и кубинского художника Вифредо Лама, но в большей степени — коптского и западноафриканского искусства», — писал NYT.

Один из самых сердечных поздравлений исходил от Элизабет В. Гиоргис, бывшего директора Института эфиопских исследований и декана Колледжа исполнительского и изобразительного искусства Университета Аддис-Абебы.

В своей книге «Модернистское искусство в Эфиопии»  Элизабет В. Гиоргис, бывшего директора Института эфиопских исследований и декана Колледжа исполнительского и изобразительного искусства Университета Аддис-Абебы  рассказывает о знакомстве с художником:

«Я помню, как впервые встретила Скандера в 1996 году, когда я самонадеянно нанесла визит в его студию (которая также была его домом) в Вашингтоне. Гремела музыка, и воздух осаждал сладкий аромат эфиопских благовоний. Сначала мы слушали эфиопские православные песнопения (теслоте этан), затем Колтрейн и музыку из Мали. Как ни странно, выбранные фрагменты, казалось, соответствовали дополняющим друг друга мелодиям, и Скандер усилил это впечатление. Для него связь между джазовой лирикой афроамериканца, мелодичным пением эфиопской православной церкви и ритмичной мелодией певца из Мали были частью естественной реальности. Он сказал мне тогда, что все его работы были «вечным празднованием разновидностей черноты».

Следите за NEWS.am STYLE на Facebook, Twitter и Instagram